Review: Metal Gear Solid V: The Phantom Pain – Taktische Spionage Open World

Chronik über fast drei Jahrzehnte und gefüllt mit Doppelkreuzen, Zeitparadoxien und mehreren gesunden Dosen von „WTF?!“ In jedem Spiel, Solides Metallgetriebe ist ein Meilenstein in der Geschichte des Gamings, und Hideo Kojimas Geschichte taktischer Spionage-Action hat sich über einen langen, aber fesselnden Zeitraum entwickelt.

Mit der neuesten Veröffentlichung der Serie wird versucht, all das mit einem komplizierten, weitläufigen Schwanengesang zu vervollständigen, der das überbrückt Metallgetriebe Storyline auf eine Weise, die nur das Wort „episch“ definieren kann.

Nach einem langwierigen Entwicklungszyklus und einem vielbeachteten Streit zwischen Publisher Konami und Serienschöpfer Hideo Kojima ist das lang ersehnte Metal Gear Solid V: Der Phantomschmerz ist endlich da, und für viele wird seine Veröffentlichung eine Mischung aus Aufregung und bittersüßer Glückseligkeit angesichts dessen sein, was das Finale sein könnte Metallgetriebe Titel oder zumindest der letzte unter der Regie von Hideo Kojima.

  mgstpp_e3_2015_01

Ob es sich tatsächlich um die endgültige Veröffentlichung der Serie und eine Verabschiedung an einen der größten Autoren des Gamings handelt, Der Phantomschmerz Der Untertitel passt zu den Emotionen, die er heraufbeschwört: Der Verlust eines Gliedes, aber das Gefühl, dass es immer noch ein Teil von dir ist.

In gewisser Weise ist es für die unglücklichen Umstände angemessen Metallgetriebe 's potenzieller Abschied, aber in fast jeder Hinsicht Der Phantomschmerz sorgt dafür, dass die Serie auf höchstem Niveau geehrt wird.

Das Spiel spielt im Jahr 1984 versetzt die Spieler in die Rolle von Venom „Punished“ Snake, auch bekannt als der berühmte Big Boss, während er den Prozess beginnt, Outer Heaven, seine Söldnergruppe Diamond Dogs, zu gründen und sich an denen zu rächen, die ihn fast ein Jahrzehnt lang in den Tod geschickt haben Koma.



Von den erschütternden Eröffnungsmomenten, als Snake aus einem belagerten Krankenhaus entkommt, bis hin zu Begegnungen mit übernatürlichen Feinden, Der Phantomschmerz verschwendet keine Zeit, um sich als ernstere Version der oft bizarren Handlung zu etablieren und sich gleichzeitig als fast völlig neue Erfahrung zu etablieren.

  mgstpp_e3_2015_16

Die Markenserie Elemente sind alle mehr oder weniger vorhanden: absurde Handlungspunkte und wilde Action-Setpieces? Prüfen. Übertriebene Feinde mit übernatürlichen Kräften? Prüfen. Zufällige Witze mit Kartons und/oder Pferdehaufen? Überprüfen.

Der Phantomschmerz ist ohne Zweifel a Metallgetriebe Erfahrung wie jedes andere, obwohl die radikalste Abkehr von früheren Spielen darin besteht, dass es sich einer weitläufigen, fast atemberaubenden Open-World-Struktur öffnet.

Als Big Boss aus seinem Koma erwacht und die Ereignisse von aufdeckt Metal Gear Solid V: Ground Zeroes , besteht die primäre Vorgehensweise für Spieler darin, aufwändige Missionen zu übernehmen und die private Militärgruppe des Bosses, die Diamond Dogs, wieder aufzubauen.

Das ist hier Der Phantomschmerz legt eine mutige Richtung für die fest Serie, indem es die Spieler in eine offene Welt entführt, in der Wahlmöglichkeiten und Taktiken eine größere Rolle spielen als je zuvor.

Wie die Kollegen von Boss, Revolver Ocelet und Kaz, Sie mehrfach über Funkrufe daran erinnern, liegt die Wahl ganz bei Ihnen, wie Sie an eine Mission herangehen und sie bis zum Ende durchziehen Der Phantomschmerz eine befreiende Erfahrung, bei der fast alles passieren kann.

  mgstpp_e3_2015_33

Diese Offenheit für Entscheidungen und die feste Verantwortung für das, was und wie es zu tun ist, erstreckt sich auch auf die Mutterbasis von Big Boss, wo die Spieler die Kontrolle über die Hochseestation übernehmen und sie bis zum Ende durch Rekrutierung, Finanzierung und mehr begleiten.

Obwohl es im weitesten Sinne des Wortes ein optionaler Teil des Spiels ist, ist die Verwaltung und Wartung von Mother Base auf eine der bestmöglichen Arten ein Zeitfresser, da Sie im Laufe des Spiels vollständig für die Entwicklung und Wartung verantwortlich sind , von oben nach unten beim Aufbau Ihrer Privatarmee, herauszufinden, welche Waffen, Ausrüstung Sie entwickeln müssen, und mehr.

Mother Base ist ein ziemlich tiefes und umfangreiches System für sich, so sehr, dass es auf den ersten Blick ein wenig einschüchternd wirken kann. Das System selbst ist etwas gewöhnungsbedürftig, da Big Boss es mit dem iDroid vollständig aus der Handfläche verwalten kann: Wenn Sie nicht so gerne durch viele Menüs und Statistiken blättern, ist Mother Base möglicherweise etwas zu viel Management für den Geschmack einiger.

  pic_motherbase_xbox_one_thumb

Während es für einige abschreckend sein mag, viel Zeit in seinen tiefen Menüs und der Statistikverwaltung zu verbringen, wird dringend empfohlen, in das System zu investieren, da es stark mit Ihrem Fortschritt bei der Beschaffung neuer Waffen, Ausrüstung für Ihre Freunde und mehr zusammenhängt. Sobald Sie den Dreh raus haben, wird es ein ziemlich süchtig machender und befriedigender Teil.

Das versteht sich natürlich von selbst, da die Rekrutierung von Soldaten für Ihre Mutterbasis umso befriedigender wird, wenn Sie sie buchstäblich auf dem Feld entführen, indem Sie sie ausknocken und mit einem raketengetriebenen Fulton-Bergungsgerät an ihnen befestigen, wodurch sie zu Ihrer Basis zurückfliegen.

Selbst nach mehr als 30 Stunden Beruhigung oder K.o.-Knockout von Soldaten bekam ich immer ein Kichern aus der bizarren, aber lustigen Animation, wie man einen Raketenballon an Soldaten befestigt und sie in den Himmel schickt: ein großartiges Beispiel dafür, wie Der Phantomschmerz noch behält Solides Metallgetriebe ’s schrulliger Sinn für Humor, auch mit einem weitaus ernsteren Ton.

Die Open-World-Struktur ist ein ganz neues Biest für die Serie: etwas, das einer Erfahrung näher kommt, die Sie erhalten würden, wenn Sie sie kombinieren würden Far Cry 3 mit Red Dead Redemption als Sie vielleicht von den traditionelleren erwarten würden Metallgetriebe Erfahrung.

Wo früher Metallgetriebe Titel waren im Großen und Ganzen linear aufgebaut, Der Phantomschmerz enthält eine große Anzahl von Optionen, um Ihre Waffenladung, Ausrüstung, Fahrzeuge, Freunde und sogar Ihr PMC-Emblem und die Farbe Ihrer Mutterbasis anzupassen.

Die meisten Open-World-Spiele lassen Sie bis zu einem gewissen Grad an der Welt und den Charakteren basteln, aber das Ausmaß, das dieser Titel hat ermöglicht Charakteranpassungen (die sich sogar in den Zwischensequenzen des Spiels widerspiegeln) ist ziemlich beeindruckend.

  mgstpp_e3_2015_02

Während Sie die riesigen Weiten entlang der afghanischen Wüsten oder in den nördlichen Regionen Afrikas erkunden, übernehmen die Spieler eine Vielzahl von Missionen, die in zwei Kategorien unterteilt sind: entweder auf Story basierende Hauptmissionen oder zielorientierte Nebenoperationen.

Die Story-Missionen verlaufen wie erwartet im Verlauf der Haupthandlung, obwohl Side Ops unabhängig vom Ziel genauso wichtig sind, ob es darum geht, einen Gefangenen / eine Person von Interesse zu extrahieren, Ziele zu ermorden oder Informationen und Blaupausen zu sammeln.

Fast alles das Der Phantomschmerz zu bieten hat, bietet dem Fortschritt des Spielers einen Mehrwert, und davon gibt es einfach eine Menge. Selbst nach Abschluss der Hauptgeschichte und einer großen Menge an Nebenoperationen bin ich immer noch nur im Bereich von 40-45% der Gesamtfertigstellung, mit noch vielen weiteren Nebenmissionen, die abgeschlossen werden müssen, und Regionen, die es zu erkunden gilt.

Die Schönheit der Open-World-Struktur kommt mit der völligen Bereitschaft des Titels, Sie einfach damit rollen zu lassen; Praktisch jede Mission kann auf die Art und Weise abgeschlossen werden, die Sie für angemessen halten oder welche Taktik Sie für die Aufgabe am besten geeignet finden. Diese Freiheit zeigt sich im Missionsdesign, da ich so viele verschiedene Einstellungen wie möglich verwendet habe, um die Ziele auf unterschiedliche Weise zu erfüllen.

Während ich dazu neige, mit der heimlichen Herangehensweise und einem Beruhigungspfeil auf den Kopf zu gehen, um Feinde nicht tödlich auszuschalten, umfasst das Spiel nicht nur verschiedene Spielstile, sondern zwingt Sie oft dazu, mitten in der Mission Anpassungen vorzunehmen, wodurch mehr spontane Ziele erstellt werden wo man schnell denken und sich noch schneller anpassen muss.

  MGS_TPP (7)

Mehrere Szenarien haben dies gezeigt, und selbst in den Fällen, in denen ich von feindlichen Soldaten erwischt wurde und dachte, ich hätte eine ganze Mission vermasselt, habe ich es dennoch geschafft, mich anzupassen und Big Boss als Sieger hervorzubringen.

In einem Fall, in dem ich einen ruchlosen Drogenbaron eliminieren musste, wurde er durch einen vorherigen Alarm, den ich jetzt auslöste, von feindlichen Wachen umzingelt, um die Situation um seinen Tod/Gefangennahme herum viel schwieriger zu machen. Aber anstatt mich für eine einfachere Route zu entscheiden, habe ich mich angepasst.

Indem ich einen Köder warf und die Wachen ablenkte, erlaubte mir mein Aussichtspunkt, die Wachen einen nach dem anderen mit einem schallgedämpften Sturmgewehr auszuschalten und, sobald er allein war, mit meinem Ziel zu töten: Mission erfüllt.

Während ich mich eher für die verstohleneren Optionen entschieden habe, gibt es Wege für jeden Spielerstil, um eine Mission abzuschließen – entweder die stille Methode oder alles mit lodernden Waffen – und alle diese Optionen funktionieren in unterschiedlichem Maße.

Ob es darum geht, ein feindliches Fahrzeug zu verfolgen und sich anpassen zu müssen, wenn es unerwartet von der Straße abkommt, oder Feinde geschickt mit schallgedämpften Betäubungspfeilen auszuschalten, Der Phantomschmerz zeigt an Solides Metallgetriebe Gameplay vom Feinsten mit einer Fülle von Optionen, Gegenständen und Ausrüstung, um Missionen so abzuschließen, wie Sie es für richtig halten.

Selbst bei so vielen verfügbaren Optionen ist es genau die richtige Grenze zwischen nicht übermäßiger Händchenhaltung und gerade genug Anleitung für den Erfolg von Big Boss auf dem Spielfeld.

  pic_mission_xbox_one_thumb

Die offene Welt bietet den Spielern so viele Möglichkeiten, dass sie fast entmutigend ist, und obwohl sie wohl die größte Innovation der Serie ist, ist sie auch eine, die die spaltenderen Elemente von einführt Metal Gear Solid v .

Die riesigen Karten bieten unzählige Missionen und Ziele, die es zu erfüllen gilt, obwohl die offene Welt im Vergleich dazu nie ganz den gleichen Detaillierungsgrad und das Gefühl der Welt wie eine „Welt“ aufweist, das andere Titel in ihrem Genre erreicht haben , wie das zuvor erwähnte Far Cry 3 oder Red Dead Redemption .

So sehr ich mich auch über die Verwendung von Fulton-Bergungsballons gefreut habe, um Feinde in den Himmel zu schicken, es fühlt sich eher wie riesige Weiten des Weltraums an und nicht wie eine lebendige und atmende Welt, was deutlicher macht, dass es an einigen Stellen ein bisschen mühsam sein kann, sich um die Welt zu bewegen .

Während das Spiel Fahrzeuge anbietet, die jederzeit erbeutet werden können, oder Ihr Kumpel D-Horse, beschränkt sich das schnelle Reisen eher darauf, Unterstützungshubschrauber für einen Lift zu rufen, was lange dauert, und selbst dann können die Hubschrauber nur landen in bestimmten Zonen, die immer noch eine anständige Reise von Ihrem Ziel sein könnten.

  mgstpp_e3_2015_37

Verglichen mit der eher storygetriebenen Natur des Vorgängers Metallgetriebe Spiele (einschließlich der berüchtigt langen Zwischensequenzen von Metal Gear Solid 4: Waffen der Patrioten ), Der Phantomschmerz wirft fast alle Eier in den Korb des Gameplays im Vergleich zu seiner Geschichte, wobei die Handlung im Vergleich lebhaft ist.

Es ist eine ziemlich radikale Abkehr von der besonderen Art des Geschichtenerzählens, für die Hideo Kojima und Co. in den letzten 28 Jahren bekannt waren, auf willkommene und ein bisschen raue Weise. Vorbei sind die 30+ min. Zwischensequenzen zugunsten kürzerer, wirkungsvollerer Szenen; Sie sind jedoch in der Regel sehr selten und weit voneinander entfernt von den langen Gameplay-Segmenten.

Auch die legendären Codec-Anrufe mit sprechenden Köpfen, die früher ein fester Bestandteil waren, sind verschwunden Metallgetriebe Spiele zugunsten von Kassettenbändern, die Spieler über iDroid von Big Boss nach Belieben anhören können (und sollten).

Es ist ein neuartiger Ansatz für das Geschichtenerzählen, da Sie sich jederzeit Kassetten anhören können, während Sie erkunden oder herumschleichen, obwohl ich es aufgrund der dichten Menge an Kontext, die sie für die Geschichte des Spiels bieten, viel vorgezogen habe, sie entweder in der Kommandozentrale in der Luft oder währenddessen zu hören keine anderen Aktionen ausführen, um sich ausschließlich auf sie zu konzentrieren.

Dazu kommt noch die etwas lästige Funktion, dass Funkanrufe von Ocelot, Kaz oder anderen Teammitgliedern, anstatt das Band anzuhalten und zu einem späteren Zeitpunkt wieder aufzunehmen, einfach über das Band laufen, das Sie gerade hören. ein wenig Ablenkung schaffen, wenn Sie versuchen, in die zahlreichen Mengen an Überlieferungen zu investieren, die das sind Der Phantomschmerz bietet.

  mgsvtpp_e3_01_l

Wo früher Metallgetriebe Titel könnten zwischen 10 und 20 Stunden dauern (je nachdem, welchen Sie spielen), Spieler des fünften Teils sollten sich auf eine längere Erfahrung näher an der 30-40-Stunden-Strecke einlassen, nur um durch den Inhalt der Hauptgeschichte zu kommen.

Das Erleben des „wahren“ Endes des Titels könnte jedoch Dutzende von zusätzlichen Stunden und einige Runderneuerungen früherer Missionen auf härteren Schwierigkeitsgraden erfordern, eine Aufgabe, die angesichts der relativ hohen Schwierigkeit des Spiels in einigen Abschnitten bereits eine Herausforderung sein kann.

Es gibt eine Menge Fleisch auf den Knochen dieses Spiels, das es zu einer lohnenden und unterhaltsamen Erfahrung macht, obwohl Spieler, die nach den eher storygetriebenen Aspekten der Serie suchen, es im Vergleich vermissen könnten, insbesondere mit einer hohen Dosis von Missionen, Nebenmissionen und zusätzliche Ziele, die eher als Polsterung für ein unglaublich langes Erlebnis als als erfüllendere Story-Inhalte dienen.

Es ist ein sicheres Feuer Metallgetriebe Spiel für sich, obwohl ich zu meiner Zeit immer noch nicht wirklich mit diesen großen „Metal Gear-Momenten“ davongekommen bin, die ich mit früheren Titeln hatte. Nur wenige Momente hier eskalieren wirklich auf das Niveau, das Ereignisse wie der Kampf gegen Psycho Mantis, das Versenden von The End oder das Besiegen von Revolver Ocelot Mano-a-Mano in der Vergangenheit hatten.

Der Phantomschmerz enthält immer noch einige starke Segmente, die Metal Gear-Fans wahrscheinlich erfreuen werden, obwohl sie sich im Vergleich dazu aufgrund der Open-World-Struktur dünn gesät und manchmal sogar etwas unkonzentriert fühlen können.

  mgstpp_tgs_06_web

Diejenigen, die das Prologkapitel gespielt haben Ground Zeros Das letzte Jahr wird zu einem Steuerungsschema zurückkehren, das mehr oder weniger unverändert ist, und wohl der bisher reibungsloseste Teil der Serie. Während ich diesen Teil durchgespielt habe, ist es Tag und Nacht, wenn ich vergleiche, wie flüssig Big Boss steuert und animiert.

Während ich in früheren Spielen oft gegen das Spiel kämpfte, um das zu tun, was ich wollte, machte The Phantom Pain es mühelos, zwischen dem Hinlegen, dem Greifen von Feinden und dem Wechsel in den Kampfmodus zu wechseln.

Diese Aufmerksamkeit für Steuerung und Animation erstreckt sich auch tief in die akustische und visuelle Präsentation des Spiels, was leicht zu sagen ist, dass es einfach glänzt. Mit beeindruckenden Bildern, die von der nächtlichen afghanischen Wüste bis zu den Weiten der afrikanischen Wildnis reichen, Der Phantomschmerz Die offene Welt schimmert mit gestochen scharfen Details und einer riesigen Sichtweite über Berge, Täler und Felder.

Umso beeindruckender ist es durch die unglaubliche Leistung des Spiels bei 60 FPS – nur in den seltensten Fällen habe ich gesehen, dass die Bildrate leicht gesunken ist, aber in meinen Dutzenden von Stunden mit dem Spiel lief es konstant mit 60 Bildern und ließ nie nach. Angesichts der Notwendigkeit der Serie für Genauigkeit ist es ein nahezu fehlerfrei funktionierendes Spiel von der visuellen Front.

  mgstpp_tgs_18_web

Der Soundtrack und die Partitur sind auch kein Problem, da das Spiel mit einigen großartigen Auswahlen gefüllt ist, insbesondere für Audiophile, die die 1980er Jahre lieben.

Kassetten aus der ganzen Welt können erworben und über das iDroid von Big Bosses abgespielt werden, zusammen mit den zahlreichen Audiobändern, die die Hintergrundgeschichte ausfüllen, und können sogar mit dem PA-System Ihres Hubschraubers verwendet werden, um es beim Ein- und Aussteigen in die Welt zu spielen.

Ich fordere Sie auf, die Lautsprecher Ihres Helikopters nicht mit klassischen 80er-Hits wie „Rebel Yell“ oder dem eher klassisch angehauchten „Ride of the Valkyries“ mit voller Lautstärke auszustatten.

Während die Serie viele Fans mit ihren verrückten Verschwörungen und komplizierten Handlungen angezogen hat, waren die Charaktere immer einer ihrer stärksten Vorzüge, egal ob sie von bizarr und ausgefallen bis zu sympathisch und überraschend zuordenbar reichten: The Phantom Pain lässt in dieser Hinsicht nie nach.

Die Hauptstütze der Serie, Revolver Ocelot, wird mit dem charakteristischen dramatischen Flair zum Leben erweckt, für das die Figur von Troy Baker über Funk und Zwischensequenzen bekannt wäre, während Kazuhira „Benedict“ Miller seinen Befehlen während Snakes Nachbesprechungen auch eine schroffe Note verleiht.

  Startseite

Vor der Veröffentlichung von wurde viel gemacht Der Phantomschmerz und Ground Zeros '-Veröffentlichung mit der Neufassung des Synchronsprechers der langjährigen Serie, David Hayter, der durch Kiefer Sutherland aus 24 in der Rolle des Big Boss ersetzt wird, und obwohl es für einige eine krasse Veränderung sein mag, funktioniert Sutherlands Leistung zum großen Teil gut mit den Bodenständigeren des Spiels Ton.

Während ich Hayter vielleicht so sehr vermisse wie jede lange Zeit Metallgetriebe Fan, Sutherlands Leistung als Big Boss funktioniert angesichts des ernsteren Tons von The Phantom Pain gut, obwohl es im Vergleich dazu nicht nachlässig wäre, wenn Big Boss mit bürgerlichem Namen „Quiet“ hieße, wenn man bedenkt, wie wenig er in den Zwischensequenzen des Spiels spricht.

Es ist eine etwas seltsame Eigenart des Spiels, da Charaktere wie Ocelot und Miller Snake ansprechen und er sie als Antwort einfach anstarrt oder mit einem Grunzen antwortet, wobei der Großteil von Sutherlands Leistung auf den Kassettenbändern und Funkanrufen des Spiels durchkommt.

Er verleiht Snakes Darbietung in ein Gefühl harter Widrigkeiten und Schmerzen Der Phantomschmerz , obwohl die wenigen Dialoge, die er in den Zwischensequenzen des Spiels führt, wie eine verpasste Gelegenheit erscheinen, insbesondere für einen so bekannten Hauptdarsteller.

  mgstpp_e3_2015_21

Auf der anderen Seite passen die neu eingeführten Gesichter gut in das Universum, vom großen bösen Schädelgesicht des Titels bis hin zu seiner Auswahl an Kumpels, die Sie auf Missionen begleiten können. Skull Face sieht aus wie ein ausgebrannter Bösewicht mit einer Zorro-Maske und füllt seine im Allgemeinen kurze Bildschirmzeit gut mit einem Gespür für die dramatische und wirklich gruselige, verrückte Atmosphäre im Verlauf der Handlung.

Und während ihre spärlich bekleidete Kleidung etwas anderes vermuten lässt, entwickelt sich die stille, aber tödliche Scharfschützin Quiet im Laufe des Spiels zu einer sympathischen Verbündeten und einer der denkwürdigsten Figuren des Titels mit ihrer Aufrichtigkeit und Emotion: umso beeindruckender, da sie es tut. Ich rede nicht.

Welche Erzählung und welches Gameplay auch immer das stört Der Phantomschmerz hat, macht es die schiere Menge an Inhalten, die es bietet, mehr als wett und verfeinert die Serie zu ihrer bisher umfangreichsten und befriedigendsten Folge: Die wenigen nörgelnden Teile davon sind im Vergleich gering.

Auf den ersten Blick, Der Phantomschmerz ist ein dramatischer Richtungswechsel für Metal Gear Solid mit seiner riesigen offenen Welt und seiner unglaublich offenen Missionsstruktur, eine, die langjährige Fans der Serie als große Veränderung gegenüber der jahrelang angepriesenen „taktischen Spionage-Action“ der Serie empfinden werden .

  CObrszkWcAAhQVv.jpg-groß

Diejenigen, die bereit sind, seine kleinen Fehler und Änderungen anzunehmen, werden jedoch mit einem Titel konfrontiert, der sehr viel ist Solides Metallgetriebe vom Feinsten: Es ist groß, es ist ausladend und vor allem ist es kühn.

Es ist riskant, einen völlig neuen Spielstil in eine Serie einzuführen, mit der die Fans in fast 30 Jahren gewachsen sind und sich weiterentwickelt haben, aber es ist riskant Der Phantomschmerz Das Glücksspiel führte zu dem vielleicht besten Teil der Serie aller Zeiten: ein großes Kompliment an eine Serie, die bereits auf den höchsten Gipfeln des Stealth-Action-Genres steht.

Metal Gear Solid V: Der Phantomschmerz könnte tatsächlich das Ende einer Ära für Hideo Kojimas vielgeliebte Serie bedeuten, aufgrund unglücklicher Umstände, deren Ergebnisse sich immer noch auflösen und die Zukunft von Hideo Kojima und Konami unklar lassen.

Dieser Eintrag im Franchise ist jedoch nicht als Begräbnis für das wahrscheinliche Ende einer klassischen Serie zu interpretieren: Es ist eine Feier dessen, was aus einer großartigen Serie geworden ist, und dafür verdient sie eine ehrenvolle Entlassung.